Národní kostýmy

Italský kostým

Italský kostým

zapojte se do diskuse

 
Obsah
  1. Historie stvoření
  2. Vlastnosti
  3. Odrůdy
  4. Boty
  5. Obrázky

Národní italský kostým má mnoho výkladů, v každém regionu je jiný. Však oblečení všude se vyznačuje vzpoura barev a různých dekorativních prvků, které je těžké se odtrhnout od. Není divu, že to bylo v Itálii, že vysoká móda vznikla, a dodnes je tato země jedním z hlavních měst světového módního průmyslu.

Historie stvoření

Starověký Řím

Historie národního kroja Itálie pochází ze starověkého Říma, kde se výstroj postupně vypůjčila od starověkých Řeků. Je pravda, že Římané se na to přizpůsobili a přidali spoustu zajímavých prvků. Ve starověku byl oděv nenáročný a nejčastěji šitý z vlněných tkanin. Šití bylo prováděno minimálně namísto knoflíků a spojovacích prostředků použitých broží.

Již v té době měli Římané tzv. Spodní prádlo - plátno, ovinuté kolem stehen, z nichž jedno je podvědomí. Ženy měly prototyp podprsenky - fascie, která podporovala hrudník.

Někdy se místo toho nosilo strofium, které se nosilo přes hlavní oděv.

Hlavním prvkem oblečení pro muže a ženy byla tunika, kterou nosili jak bohatí Římané, tak jejich otroci. Mužský muž obvykle dosáhl kolena a ženského prstu k patě a mohl mít rukávy. V chladném období se zahřáli a postavili na sebe několik tunik. Oblečení bylo šité z běleného prádla, jako výrazné prvky sloužily pouze barevné pruhy.

Barevná tunika byla navržena pro výjimečné případy a ne všichni ji měli možnost nosit.

Volní Římané mohli nosit tógu. Toto právo bylo zbaveno otroků a cizinců. Byla to kus plátna, které bylo vyhozeno přes rameno v podobě moderního pošťáka. Nosila se přes tuniku a tak, že ležela v krásných záhybech, byly do lemu přišity různé váhy.

V dámském šatníku bylo mnohem méně omezení, jejich oblečení bylo namalováno v jakýchkoli dostupných barvách. Bohaté ženy nosily přes tuniku zkrácený stůl - aby ukázaly vrstvení šatů a zdůraznily své bohatství.

Svrchní oděv sloužil jako pláštěnka nebo pallas. Nosili ho ženy i muži. Kdyby byla velmi studená, oblékly si hustou pláštěnku zvanou laena a na sobě pláštěnku s kapucí - kukullus.

Jako boty byly použity sandály se spoustou kožených řemínků. Designéři jsou dodnes inspirováni touto botou a neustále se vracejí k gladiátorům sandálů.

Středověk

V 5. století došlo k pádu římské říše, která významně ovlivnila nejen dějiny italštiny, ale i evropského kostýmu jako celku. V té době zůstalo oblečení jednoduché a nenáročné. Šila především z přírodních tkanin šedých a hnědých odstínů. Feudální pánové nosili světlé hedvábné oblečení, které bylo přivezeno z Byzantia. Oblečení zdobené vyšívanými vzory a lemem.

Ženy nosily oblečení, které zakrývá postavu, což bylo způsobeno vlivem křesťanské církve. Teprve v desátém století se silueta začala měnit a dámy začaly zdůrazňovat svou postavu. V XII století, šaty začaly zapadnout kolem pasu, šněrování se objevilo na tom. Začal se také vyrábět kachny a kostým byl rozdělen do dvou částí - dolní a horní.

Renesance

Renesance přišla do Itálie před jinými evropskými zeměmi, velmi rychle se změnila v nejbohatší zemi. To přímo ovlivnilo italský kostým 15-16 století, který byl napodoben v jiných evropských zemích. V módě jednoduché hladké linie, snadné nošení a „standardní“ proporce. Jednoduchost řezu však byla kompenzována použitím drahých tkanin - brokátu, sametu, hedvábí.

Zpočátku byla upřednostňována jasná veselá barva, ale postupem času byla nahrazena tmavou a pak zcela černou.

V 16. století, většina země byla chycena Španělskem, italská kultura, jako národní kroj, pokračuje se vyvíjet jen na severu země a v Benátkách, který zvládal udržet nezávislost.

Prvky pánského obleku z tohoto období:

  • Kamichi - spodní košile;
  • Calzoni - krátké kalhoty;
  • Sottoveste - vestavěná bunda, bez rukávů;
  • Jorn - slavnostní pláštěnka se skládacími rukávy a bohatou úpravou.

Prodloužený dlouhý kaftan nosili starší muži. To bylo kombinováno s bílým bib (prototyp košile). Postupem času byl upraven italský outfit. Košile přišla v módě, který byl navlečený kordem kolem krku. Nosili se s kaftanem s hlubokým čtvercovým výstřihem nebo stojacím límcem. Kombinuje se s punčochy a kalhoty na koleno. Z výše uvedeného nosili jubbone - nádhernou a dlouhou pláštěnku, která se postupem času zužovala a zkracovala. Měl nafouklé rukávy a velký límec.

Šlechtici vždy s sebou nesli meč (vlevo) a dýku (vpravo). Kostým byl doplněn kabelkou s opaskem, rukavicemi a masivním zlatým řetízkem. Dámský oblek byl mnohem velkolepější a bohatší, dívky měly na sobě šaty s pevným topem a sukní v záhybu, který se nazýval gamurra. Obraz byl doplněn lehkým pláštěm nebo kusem látky, který byl připevněn k šatům.

Role svrchního oděvu hrála dlouhá pláštěnka, někdy šitá s otvory pro zbraně. Doplňky byly peněženky, které byly zavěšeny na pás, rukavice a kapesníky s výšivkou.

V 16. století se objevily spodní prádlo a punčochy, šaty se staly svěží a působivější. Dívky začaly nosit šaty s hlubokým výstřihem, sukně byly široké, těžké, s mnoha záhyby. V zimě ženy doplňovaly oblečení spojkou z hedvábí s kožešinovým lemem. Na hlavách měli na sobě baltty nebo je zakrývali závoji. Přes hlavu se také hodily různé přehozy, obvykle krajky nebo hedvábí.

Dámské renesanční kostýmy se staly prototypem národního italského kostýmu.

Vlastnosti

V Itálii, na rozdíl od jiných evropských zemí, neexistuje jediný národní kroj.

Faktem je, že různé regiony země byly od sebe dlouhou dobu odděleny a konečně sjednoceny před více než 150 lety. V té době byly tradice již plně zavedeny a lišily se téměř v každé přijaté vesnici!

Vzhledem k tomu, že je prakticky nemožné zvážit každý region, stojí za to pobývat na několika hlavních regionech, které se vyznačují svou barvou. Samozřejmě, že všechny druhy italského kostýmu mají stejné prvky a podobnosti.

Hlavním rysem je jas a bohatá paleta barev. Sukně italských dívek jsou nejčastěji zdobeny kresbami různých barev - růže, pivoňky, sedmikrásky, sedmikrásky.

Velký vliv tradičního kroje lze vidět ve sbírkách slavných módních návrhářů Domenico Dolce a Stefano Gabbana, kteří často vytvářejí šaty v italském stylu.

Velká pozornost je věnována šperkům, jsou nedílnou součástí šatů. Vdané dívky musí nosit klobouk a černou bundu, nesezdané ženy nosí bílou zástěru a ovdovělé ženy nosí černou.

Odrůdy

Žena

Základem národního kroje je nafoukaná sukně (gonna), bílá, často vyšívaná košile (camichia) a živůtek. Doplňuje obraz světlé zástěry (grem biule) a šálu na hlavě (fatzoletto).To jsou hlavní prvky italského kostýmu, které se nacházejí ve všech regionech země.

Pouze délka sukně, barev a barev, přítomnost nebo nepřítomnost detailů krajek se liší. Krajka byla obvykle populární u ušlechtilých Italů a ležérní oblečení pro obyčejné dívky bylo jednoduché a skromné. Svatební šaty však byly velmi velkolepé - zdobily je stuhy, peří, výšivky, brože.

Muž

Pánský národní kostým je mnohem snazší než ženy. Skládá se z kalhot pod koleny (pantaloons) a bílou košili. Obraz je doplněn krátkou bundou (jacca) nebo bundou bez rukávů (panchotto). Hlava je potažena berritem - vlněnou čelenkou nebo víčkem Phrygian.

Kalhoty mohou být různých délek, ale nezapomeňte natankovat v leginách. Na pás je upevněn ragas - kus látky, který slouží jako prototyp pásu. Přední část bundy je obvykle hojně zdobena výšivkou.

Kostýmy jižních regionů

Obzvláště rozmanité jsou zejména oblečení žen z jižních regionů a zejména Sardinie. Bohaté dámy nosily světlé šaty, zvítězila červená. Nezapomeňte doplnit svůj obrázek mnoha kroužky na prstech.

Chudé ženy měly na sobě praktické šedé šaty s mnoha kapsami, počet prstů na prstech byl minimální. Nejdůležitějším prvkem šatníku byl kapesník, který zakrýval hlavu a ramena. Mohlo by to vypadat jako skutečné umělecké dílo: z jemné krajky nebo drahé tkaniny, zdobené propracovanou výšivkou. Někdy to trvalo více než jeden rok tvrdé práce vytvořit jeden takový šátek.

Při příležitosti svátku mohli ženy nosit několik sukní a šátků najednou.

Benátský karnevalový kostým

Byli to Benátčané, kteří představili světu karneval a Italové obecně. Karnevaly v Benátkách jsou stále hlučné a zábavné, v tomto období se město stává skutečnou divadelní scenérií, kde můžete vidět jedinečné inscenace.

Všechny přítomné jsou spojeny jednou věcí - přítomností obleku a masky. Většina oblečení je spíš jako umělecká díla, která někdy jdou až na 15 metrů látky. V Benátkách je mnoho obchodů, které nabízejí oblečení pro karneval a všechny potřebné atributy k pronájmu.

Můžete se oblékat, jak si vaše srdce přeje - vznešená dáma modré krve, Harlequin nebo Pierrot, mušketýr nebo bautto. Vše záleží na kreativitě a fantazii. Je pravda, že na pouličních slavnostech může být omezena pouze na jednu masku a na některých oficiálních akcích je prostě neslušné objevit se bez obleku.

Boty

Obuv v Itálii, jako součást národního kroje, je různorodá. V mnoha regionech je stále šitá ručně, stejně jako samotný kostým, jehož náklady někdy dosahují několika tisíc eur.

V různých oblastech najdete tyto boty:

  • Dřevěné boty s koženými ponožkami;
  • Kožené boty s dřevěnou podešví;
  • Textilní obuv s pevnou podešví;
  • Měkké sandály ze strakaté kůže s dlouhými popruhy.

Ten pochází z dávných dob a je stále aktivně využíván v hornatých oblastech Itálie.

Obrázky

Národní oblečení mladé dívky na Sicílii. Načechraná bledě růžová sukně, zdobená tkaničkami, bílou košili, korzetem, bílou zástěrou, na ní vyšívané máky a duplikát šátku. Na fotografii, dívka sbírá pomeranče, ale v každodenním životě, samozřejmě, měli na sobě skromnější šaty. Takové velkolepé oblečení bylo určeno pro slavnostní příležitosti.

Italská svatba v národních krojích. Nevěsta má bohatou výbavu, která je plná výšivek, zlata a šperků. Na hlavě je tradiční bílý šátek. Oblek ženicha je více zdrženlivý - má na sobě bílou košili, dlouhé johns a tmavě modrou vestu z brokátu.

Napište komentář
Informace poskytované pro referenční účely. Neošetřujte sami. Pro zdraví vždy konzultujte s odborníkem.

Móda

Krása

Vztah